Exposition interactive
«Kodomo no kuni. Au pays des enfants»

Kodomo no kuni, en japonais au pays des enfants, est le nom d'un parc pour enfants à Yokohama et le titre de la nouvelle Exposition Interactive du Musée des Enfants Creaviva. C'est également le nom de la première aire de jeux conçue par Isamu Noguchi (1904-1988).

Pourquoi une aire de jeux ?

L'artiste était convaincu que la curiosité des enfants, leur besoin d'explorer, leur soif constante d'apprendre et leur esprit ludique devaient également être une source d'inspiration pour les artistes, qu'il s'agissait de cultiver et de préserver. Inspiré par l'œuvre de Noguchi, ses idées et ses techniques, le loft du Creaviva devient un espace d'expérience ludique: un Kodomo no kuni qui invite à l'exploration et à la transformation imaginative.
 
Isamu Noguchi poursuivait dans son art une approche interdisciplinaire et interculturelle. C'était un citoyen du monde, convaincu de l'idée que tous les hommes, à travers la terre sur laquelle nous nous tenons, sont reliés entre eux. Noguchi ne peut pas être réduit à son activité de sculpteur. Son œuvre comprend des sculptures, des décors de théâtre, des meubles, des jardins et des aires de jeux, autant de formes d'expression créatives. Ses aires de jeux, en particulier, ont quelque chose d'accueillant, mais aussi de stimulant. Noguchi voulait ouvrir des espaces avec son art. Selon lui, une aire de jeux doit donc être exempte d'instructions et de directives explicites, ce qui ouvre un espace pour l’expérience ludique et le jeu de découverte. Il voyait ses aires de jeux comme des univers miniatures permettant aux enfants de s'y mouvoir selon leur imagination et d'entrer en relation avec leur environnement. Le Musée des Enfants Creaviva s'inspire de cette attitude pour construire un paysage de jardin ludique dans le loft.

L'eau ne sert-elle qu'à boire ? Que puis-je construire avec du sable, au-delà des châteaux ? Comment un arbre pousse-t-il dans un musée ?

Dans l'Exposition Interactive «Kodomo no kuni. Au pays des enfants», on trouve des réponses à ces mêmes questions. On laisse des traces dans le sable avec des outils fabriqués soi-même et on construit des tours avec des pierres de la rive locale de l'Aar, on pose des modèles ou on fait de la musique. Petits et grands sont invités à dessiner des signes éphémères sur la pierre et à danser des formes dynamiques dans l'espace en utilisant leur corps. En s'inspirant des figures interlocking de Noguchi, une sculpture collective est créée au Creaviva et prend forme pendant la durée de l'exposition.
 
Remerciements
Le Musée des Enfants Creaviva remercie le fonds de soutien de la Banque cantonale bernoise BEKB pour son précieux soutien.
 
Conception
Commissaires d’exposition : Jasmin Bigler, Sinja Bertschi, Lorenz Fischer, Milena Lahoda et Katja Lang